James Baker

À 24 ans, James Baker continue de tracer un chemin singulier dans la nouvelle scène musicale française. Originaire de la banlieue parisienne, cet artiste autodidacte façonne un univers à la croisée de l’indie pop, du rock alternatif, de l’électro et du rap. Auteur, compositeur et interprète, il assume chaque recoin de son projet, de l’écriture à la production, en passant par l’imaginaire visuel.

James Baker n’est pas qu’un musicien : il est un conteur. Son amour pour le cinéma innerve son travail, donnant à ses morceaux une dimension narrative et émotionnelle rare, comme autant de scènes d’un film intime et sensoriel. Après plusieurs projets marquants, il prépare actuellement Romy Rose, un double EP conceptuel inspiré du film Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Porté par une esthétique alternative, ce nouveau projet mêle mélancolie pop et fulgurances électroniques, en puisant dans des influences telles que Djo, Fontaines D.C., Daft Punk ou encore The Strokes. Romy Rose explore les thèmes du souvenir, du refoulement, du désir d’effacement et de la persistance des émotions, même quand on veut les oublier.

Dans cet univers musical et visuel labyrinthique, les émotions se distordent, les repères se brouillent. James Baker y interroge les mécanismes du déni, les vertiges de l’amour et la fragilité identitaire, avec une sensibilité brute. Il détourne les codes pour mieux révéler les fissures, et propose une œuvre où chaque morceau agit comme une scène onirique, parfois douce, parfois troublante, toujours sincère. Avec Romy Rose, James Baker affirme sa volonté de ne pas plaire à tout prix, mais de toucher juste. Son art ne cherche pas le confort : il cherche la vérité.

Leys

Leys est une artiste indépendante qui fait du rap un espace d’expression, d’émancipation et de liberté. A travers une écriture sincère et incisive, elle explore la femme dans toute sa complexité, ainsi que l’amour sous ses différentes formes, en transformant l’intime en un message universel.

Après la sortie de son premier EP LEYS et son passage remarqué en finale de Nouvelle École, elle fonde son label AFRAPART afin de créer en totale indépendance. Avec FAMME Volume 1, elle affirme une vision artistique forte, porte par les thèmes de la féminité, de la résilience et de la liberté d’être soi. Après la rentrée, FAMME – Volume 2 prolongera cette démarche en plongeant encore plus profondément dans son intimité, dévoilant une facette plus personnelle de son histoire, tout en poursuivant sa réflexion sur la femme, l’émancipation, la liberté et l’amour sous toutes ses formes.

Arthur Fu Bandini

Hybride et percutant, Arthur Fu Bandini est à la croisée des chemins musicaux tout en incarnant une nouvelle chanson française, alternative et nécessaire. Auteur, compositeur, interprète, il se révèle Artiste total, maîtrisant la prose chantée, le rock, l’électro et la pop. Inspiré par The Clash, Ian Dury, Viagra Boys, Léonard Cohen, Suicide ou encore Sleaford Mods, il donne sens à sa musique dans une fusion des genres. Soucieux d’un texte riche de questionnements universels et d’images post-surréalistes, Arthur Fu Bandini apparaît hors temps, hors cadre, hors norme et c’est pourquoi sa musique respire la liberté.